O Canto Do Guerreiro 5v2w1d

O CANTO DO GUERREIRO (GONÇALVES DIAS)

Carline Barbon dos Santos

ANTÔNIO GONÇALVES DIAS Gonçalves Dias (Antônio G. D.), poeta, professor, crítico de história, etnólogo. Nasceu em Caxias, MA, em 10 de agosto de 1823 e faleceu em naufrágio, no baixio dos Atins, MA, em 3 de novembro de 1864. A melhor parte da lírica dos Cantos inspira-se ora da natureza, ora da religião, mas sobretudo de seu caráter e temperamento. Sua poesia é eminentemente autobiográfica. Sua obra poética, lírica ou épica, enquadrou-se na temática “americana”, isto é, de incorporação dos assuntos e paisagens brasileiros na literatura nacional, fazendo-a voltar-se para a terra natal, marcando assim a nossa independência em relação a Portugal. Ao lado da natureza local, recorreu aos temas em torno do indígena, o homem americano primitivo, tomado como o protótipo de brasileiro, desenvolvendo, com José de Alencar na ficção, o movimento do “Indianismo”.

Antonio Candido é um dos autores que destaca a figura singular de Gonçalves Dias no cenário nacional a ponto de classificá-lo como o verdadeiro criador da literatura nacional. Assim, no clássico Formação da Literatura Brasileira: momentos decisivos, escreve: [...] a maioria dos poetas e mesmo jornalistas considerava Gonçalves Dias, desde meados do século, como o verdadeiro criador da literatura nacional. Em 1849, Álvares de Azevedo via nele a fonte de inspiração para os novos e, por meio do “livro renovador, “Os Primeiros Cantos”, regenerador da “rica poesia nacional de Basílio da Gama e Durão”. Coincide com este o ponto de vista de um crítico obscuro, N.J. Costa, a sua grandeza de pioneiro, revelador do Brasil aos brasileiros, pois era “o poeta que mais primado nesse gênero, e que deve com justiça ser chamado o criador da poesia nacional” (CANDIDO, 1981, p.81).

INDIANISMO ROMÂNTICO Os indígenas, com suas lendas e mitos, seus dramas e conflitos, suas lutas e amores, sua fusão com o branco, ofereceram-lhe um mundo rico de significação simbólica. Embora não tenha sido o primeiro a buscar na temática indígena recursos para o abrasileiramento da literatura, Gonçalves Dias foi o que mais alto elevou o Indianismo. A obra indianista está contida nas “Poesias americanas” dos Primeiros cantos, nos Segundos cantos e Últimos cantos, sobretudo nos poemas “Marabá”, “Leito de folhas verdes”, “Canto do piaga”, “Canto do tamoio”, “Canto do guerreiro” e “I-Juca-Pirama”, este talvez o ponto mais alto da poesia indianista. É uma das obras-primas da poesia brasileira, graças ao conteúdo emocional e lírico, à força dramática, ao argumento, à linguagem, ao ritmo rico e variado, aos múltiplos sentimentos, à fusão do poético, do sublime, do narrativo, do diálogo, culminando na grandeza da maldição do pai ao filho que chorou na presença da morte. Pela obra lírica e indianista, Gonçalves Dias é um dos mais típicos representantes do Romantismo brasileiro e forma com José de Alencar na prosa a dupla que conferiu caráter nacional à literatura brasileira.

INDIANISMO ROMANTICO – POR WILTON JOSÉ MARQUES (UFSCAR)

INDIANISMO ROMANTICO – POR WILTON JOSÉ MARQUES (UFSCAR)

INDIANISMO ROMANTICO – POR WILTON JOSÉ MARQUES (UFSCAR)

INDIANISMO ROMANTICO – POR WILTON JOSÉ MARQUES (UFSCAR)

RODOLFO AMOEDO - O ÚLTIMO TAMOIO 1883 - MUSEU NACIONAL DE BELAS ARTES

VICTOR MEIRELLES- MOEMA

O CANTO DO GUERREIRO

APONTAMENTOS

Para que o índio seja elevado à condição de mito nacional, é necessário submetê-lo a uma espécie de deformação idealizante, eliminando dessa imagem tudo que possa contrariar o estatuto de herói e os valores morais e cristãos da civilização ocidental. Para esse retrato idealizado, são tomados os atributos do cavaleiro medieval e da ética cortês (nobreza, coragem, lealdade...) a fim de fazer o índio, como anteado do brasileiro, equiparar-se qualitativamente ao conquistador. Com isso, explica Antonio Candido (1918), o indianismo surge não apenas como ado mítico e lendário, mas também como ado histórico, à maneira da Idade Média, de modo que lenda e história se fundem num esforço de suscitar um mundo poético digno. O temário indianista serve, assim, como compensação à inexistência de um ado medieval ligado ao país e tão valorizado pelos românticos europeus.

Na poesia de Gonçalves Dias, uma das representações mais acabadas dessa associação entre o índio e o cavaleiro medieval está em I-Juca Pirama, seguido pelos heróis indígenas de poemas como Canto do Guerreiro e Canto do Índio.

•À imagem idealizada e cavaleiresca do índio, contrapõe-se a visão destrutiva da ação do colonizador português. •Há na poesia indianista de Gonçalves Dias uma concepção trágica da colonização, que, segundo o crítico Alfredo Bosi (1936), já aparece no livro Primeiros Cantos, em que desponta a consciência das atrocidades reservadas às tribos tupis com a conquista europeia.

•Essa visão trágica da conquista parece se justificar pelo antilusitanismo que marca o espírito de revoltas regionais como a Balaiada, pois Gonçalves Dias vivencia na província natal as tensões desde a independência nacional até essas rebeliões do nativismo exaltado latinoamericano contra a persistência da dominação portuguesa mesmo depois de 1822.

•O Canto do Guerreiro pertence a uma dimensão poética que trata com otimismo os feitos do índio, mas convém dizer que por trás do aparente otimismo que Gonçalves atribuiu a este poema – haja vista que é o único dentre a sua obra indianista que não trata explicitamente a destruição a que os índios se submeteram por causa da chegada dos europeus – há um pessimismo no próprio cântico. •O Canto do Guerreiro canta os feitos e a bravura de um combatente indígena; de todas as honras e gostos da vida, nenhuma era maior para os índios do que matar e tomar nomes nas cabeças de seus inimigos. •O poeta estabelece um diálogo entre o chefe indígena e sua tribo, onde apenas um interlocutor dirige o seu canto e suas indagações; ao mesmo tempo, o ato em que o chefe indígena convida seus guerreiros para ouvir seu cantar é também a maneira como o poeta convida o seu leitor para ouvir o cântico do bravo guerreiro.

Em "O Canto do Guerreiro", o primeiro poema indianista de Primeiros Cantos, a narração é conduzida pelo índio, cujos versos afirmam uma concepção de valor da condição indígena que irá distinguir o traço determinante da personalidade desses povos e se constituir em marca de toda a representação do índio na poesia de Gonçalves Dias: a dignidade da condição de homem livre, que só se desfaz com a destruição e a morte:

Aqui na floresta De ventos batidos, Façanhas de bravos Não geram escravos Que estimem a vida Sem guerra e lidar. O poeta abre um cenário de uma selva intocada pelos colonizadores, as primeiras palavras são direcionadas por um interlocutor que não é o guerreiro, como se fossem uma informação ao leitor quanto ao local e o que se há-de cantar: na selva intocada pelos colonizadores façanhas de bravos não geravam escravos, que valorizavam a vida sem guerra e lidar.

•O Guerreiro também celebra a sua valentia acima de todos os homens:

Valente na guerra

Quem há como eu sou? Quem vibra o tacape

Com mais valentia? Quem golpe daria Fatais, como eu dou?

•Nos poemas épicos de Gonçalves, percebe-se a grande presença dos costumes de guerreiros embrutecidos; na sociedade indígena a sobrevivência de um guerreiro era alimentada pela honra e fazia parte do ritual da vida.

•O Guerreiro continua cantando seus feitos de guerra, ninguém melhor que ele guiava a flecha emplumada na direção correta; havia capturado mais inimigos que todos; e indaga quem com mais energia cantava os seus feitos. Depois de cantar seus feitos de guerra, o Guerreiro canta a sua destreza na caça: A onça raivosa

Meus os conhece, O imigo estremece, E a ave medrosa

Se esconde no céu.

•Eis uma face pessimista do poema: os ventos não gemem; as matas não tremem no sentido indicado e as aves não possuem pranto lastimoso. •O poeta poderia ter simplificado o canto melancólico da ave solitária, porque o cântico dela é triste. A afirmação triste carpido, o termo triste por si só inspira a melancolia do canto da ave, mas o poeta reforça a tristeza, o triste carpido, como o triste barulho de uma ave, o triste pranto lastimoso. Lá vão pelas matas; Não fazem ruído: O vento gemendo E as malas tremendo E o triste carpido Duma ave a cantar,

São eles - guerreiros, Que faço avançar. •Guerreiro canta o seu exército e a sua força. Seu exército era composto de mil guerreiros que deixavam os campos juncados de mortos, no entanto nenhuma alma dentre os seus se perdia: Mil homens viveram, Mil homens são lá.

E então se de novo Eu toco o Boré;

Qual fonte que salta Da rocha empinada, Que vai marulhosa, Fremente e queixosa, Que a raiva apagada

De todo não é, Tal eles se escoam Aos sons do Boré. _ Guerreiros, dizei-me, _ Tão forte quem é?

•O Guerreiro compara seu exército com uma fonte que salta da rocha balburdiando, vibrando por um entusiasmo de descontentamento. Porque por mais que haviam vencido a batalha, não perecendo uma só alma entre eles, e deixando assim o campo juncado de mortos, saem descontentes, porque a ira não está apagada. •O Canto do Guerreiro o poeta quis celebrar a glória dos feitos de uma tribo e o poema acaba por encerrar-se com uma vitória insatisfeita e melancólica. •O que deveria ser um canto de celebração vitoriosa torna-se um canto queixoso, que parte do otimismo de um exército nativo que só sabe vencer, – cujo cantor é o mais forte entre seus soldados – para o pessimismo, porque a vitória não é completa, a vingança não foi capaz de aniquilar a cólera.

•O índio se deixa enganar, mas não escravizar, resiste. Sua resposta à tentativa de escravização é a luta, ainda que esta lhe custe á destruição e a morte. A luta é condição maior, fator de dignidade e justificativa da existência da nação indígena. •Portanto, a vida é uma epopeia constante, na qual só há lugar para os fortes, única condição de sobrevivência das nações indígenas. •O uso da forma épica, adaptada às novas condições, revela a grande preocupação de Gonçalves Dias: não deixar que se percam no esquecimento as grandes tradições dos nossos índios, as raízes nativas da pátria. •O objetivo central da epopeia é perpetuar na memória das gerações futuras a imagem do ado heroico nacional, no qual estão os ancestrais, os pais, os fundadores, os primeiros, os melhores. E, isto só é possível, por meio da atualização daquelas imagens elevadas na memória do presente, e como tais imagens se construíram na vida-combate, na luta, impõe-se enaltecê-la, pois o combate só exalta os bravos, expandindo sua imagem e perpetuando-a na memória das gerações futuras. •Eis a estratégia do poeta: perpetuar na lembrança da nação, na voz do porvir, aqueles feitos que, elevados, têm qualidade épica, porque corresponde a continuidade do código de valores dos ancestrais e fundadores de uma nação.

REFERÊNCIAS: GRIZOSTE, Weberson Fernandes. O Reflexo anti-épico de Virgílio no indianismo de GonçalvesDias o: 14 de nov. 2014 FARIA, Patricia Aparecida Gonçalves. AMERICANIDADE EM “O CANTO DO ÍNDIO” DE GONÇALVES DIAS o: 17 de nov. 2014 MARQUES, Wilton José, O índio e o destino atroz. Disponível em: <www.ufscar.br/~neo/Estudos/O_indio_e_o_destino_atroz.pdf> o: 15 de nov. 2014